今回は、師匠の施術を見学した際、普段とは異なる額の彫り方をされていたので、記録として記事にしていきます。
和彫りにおいて、背景は「額」と呼ばれ、主に波や岩、雲などを彫ることで、モチーフを引き立て、統一感を持たせる役割があります。
形や彫り方は彫師によって異なり、それぞれの個性や作風が表れる部分でもあります。
額を入れずにモチーフだけを彫るスタイルを「抜き彫り」とも言います。
表示の写真は以前完成した師匠の作品で、波や雲を用いた額は、このような雰囲気で仕上がることが多いですが、作品全体の雰囲気やモチーフとのバランスに合わせて、額のデザインや彫り方を変えることもあります。
そして、今回ご紹介したかった彫り方が、こちらの師匠の作品のドットワークです。
普段の彫り方とは異なり、小さな点を集合させて額が表現されています。
一般的な額は、滑らかなグラデーションによって陰影を表現することが多いですが、ドットで点の密度や配置によって陰影を作り出すことで、通常の額とは異なる質感や雰囲気が生まれているのが特徴的です。
こちらも師匠が手がけた龍の作品です。
先程の作品同様に、背景がドットで表現されています。
雲の流れや陰影によって、龍の力強さが際立ち、今にも動き出しそうな躍動感が感じられる仕上がりになっていると個人的に感じました。
タトゥーは時間の経過とともに肌に馴染み、少しずつ表情を変えていきますが、中でもドットワークは、点で描かれた独特の質感を残しながら、時間とともに点と点が馴染んでいくことで、彫りたてとはまた違った表情を楽しめます。
大きな作品を制作する際には、モチーフごとに異なるテクスチャを取り入れることで、それぞれのモチーフをより引き立たせるとともに、作品全体に質感の変化や奥行きを生み出すことができるととても勉強になりました。
今後はこの点にも意識しながら、制作に取り組んでいきたいと思います。
表示の写真は私の彫った作品です。
いかがだったでしょうか。
彫り方やマシンのセッティングによって、針跡を目立たせず滑らかに仕上げたり、ドットを用いて独特の質感を表現したりと、同じモチーフでも印象を大きく変えられることを改めて実感しました。
和彫りに限らず、作品の雰囲気やモチーフに合わせてテクスチャを使い分け、表現の幅を広げていきたいと思います。
また毎日の様に、師匠の作品を間近で学べる恵まれた環境にいます。
これからも多くのことを吸収して、スキルアップできる様に精進していきます。
